ثقافة الألوان من أهم العناصر التي يجب أن يتمتع بها الفنان المحترف, فمن الخطأ الجسيم أن يكون اختيار المصمم لألوانه اختياراً عشوائياً لمجرد الشكل فقط !, ففي هذه الموسوعة سنتعلم العديد من الأمور المفيدة والشيقة, نستهل ونلقي الضوء في جزئنا الأول على :

• كيف نبدأ بإستخدام الألوان ؟
• كيف نختار اللون المناسب ؟
• ماهو اللون ؟
• الألوان الأولية وصبغات الألوان Primary colors and Hue

كيف نبدأ بإستخدام الألوان ؟

أولاً عليك أنت تعرف أن هناك عنصرين مهمين يساهمان في ذلك وهما :

1- العنصر الفني

وهي معرفة معاني الألوان ودلالاتها المختلفة, ومعرفة أهم خصائصها, فكل لمسة لونية قد تؤثر في معنى التصميم؛ درجة اللون وتشبعه وسطوعه وإضاءته كلها من التباينات التي يعتمد عليها المصمم في إبراز قيمة العمل ومعناه.

من الناحية الفنية توجد عدة تقسيمات للألوان؛ فمنها أن تقسم إلى ألوان باردة وألوان حارة؛ لكل منها استخدامه حسب نوع التصميم وهناك الكثير من الفنيّات المختلفة للألوان التي تحتاج اهتمام بالغ من المصمم لإتقانها.

2- العنصر التقني

معرفة كل خصائص اللون وكيف تتعامل معه ومعرفة حلقات الألوان المختلفة, ومعرفة الألوان الأولية طبقاً لثلاثة استخدامات مختلفة, وفي كل حالة تعرّف فيها الألوان الثانوية والثالثية ومكملات الألوان, فقط عليك أن تطلق خيالك وإبداعك لابتكار الاستخدامات المختلفة لهذه التقنيات.

كيف نختار اللون المناسب ؟

لاحظ بأن الفرق بين المصمم المحترف والمصمم العادي هو أن المحترف يعتمد في كل عمله على دراسة وأسس علمية سليمة؛ وبالتالي يحصل على نتائج بالغة الروعة شكلاً ومضموناً, وتعتبر الألوان من أهم العناصر التي يكون عليها تقييم العمل الفنّي.

قد يخطئ المصمم في شيء بسيط في طريقة إخراج هذه الألوان, أوربما يخطئ في اختيار العمق اللوني أو لا يحدد نظام الألوان السليم الذي يجب أن يستعمله, وقد يواجه مشاكل كثيرة في الطباعة؛ ربما يطبع ورقة بجودة ضعيفة ورغم ذلك تكلف أضعاف طباعة نفس الورقة بجودة ممتازة نتيجة وقوعه في خطأ بسيط! ؛ وهل جربت من قبل طباعة تصميم ووجدت اختلافاً كبيراً بينها وبين الشكل على الكمبيوتر؟ الكثير والكثير من الأخطاء التي قد يقع فيها المصمم,سنتعلم في هذه السلسلة, كيفية استخدام الألوان بشكل عام في الحياة, وليس فقط في التصميم والمطبوعات.

كثيراً ما نرى في المسارح والفقرات الاستعراضية سقوط ثلاثة أضواء على بؤرة العرض, عند تداخل أي لونين منهما ينتج لون مختلف, ولكن عند تداخل الثلاثة ألوان ينتج اللون الأبيض! هل دمج أي ثلاثة ألوان سوف ينتج اللون الأبيض ؟ أم أن هذا تم عن طريق أسس ومعايير محددة لاختيار هذه الألوان بدرجات سليمة كي يأتي هذا التداخل السليم.

ملاحظة: محتوى السلسلة أو الموسوعة بشكل عام مجرد شرح نظري فقط وليس متطرقاً بشكل كبير للشرح العملي وكيفية تطبيقها كاملة ببرامج الجرافكس؛ فيجب أن تكون ذات خبرة سابقة في التعامل مع الألوان عملياً بالفوتوشوب أو غيره من البرامج, ما يهمنا في هذه الموسوعة أن نعطي لمحة عن أصل الألوان وكيفية نشأتها, ومن ثم تقسيماتها “التقنية” ونظم الألوان المختلفة التي سوف نحتاجها في التصميم والطباعة, واستخدام الألوان بشكل عام في حياتنا العامة.

ما هو اللون ؟

لمحة فيزيائية مختصرة عن أصل الألوان ونشأتها :

يعرف فيزيائياً بأنه خاصية الإدراك الحسي البصري للأشياء فيما يظهر للإنسان بالأسماء المعروفة للألوان مثل: الأحمر, الأزرق… إلخ, وهو مستمد من الطيف الضوئي ( توزيع طاقة الضوء مقابل الطول الموجي )؛ واللون يختلف من مادة إلى أخرى على حسب خصائصها الفيزيائية مثل الامتصاص والانعكاس وغيرها.

باختصار , عند سقوط الضوء الأبيض على أحد الأجسام؛ فهذه الآشعة تنعكس من الجسم إلى العين؛ ومن ثم يقوم مخ الإنسان بالإدراك الحسي لهذه الأشعة وتحليل الألوان المنعكسة من هذا الجسم إلى: أخضر, أصفر,…. إلخ.

ففي الواقع هناك مفهوم خاطئ للألوان عندما يقول شخص: ” هذا الجسم لونه أحمر “.. لأن اللون هو عبارة عن احساس غير موجود إلا في الدماغ أو الجهاز العصبي للكائن؛ فالتعبير العلمي السليم في هذه الحالة هو الإدراك الحسي نتيجة ارتداد الأشعة المنعكسة على هذا الجسم إلي عيني ثم إلى المخ أو الجهاز العصبي هو اللون الأحمر, فظاهرة عدم القدرة على تمييز الألوان عند بعض الناس فيما يعرف بـ ” عمى الألوان ” يحدث نتيجة أن الإدراك الحسي للشخص لهذه الآشعة المنعكسة غير صحيح فلا يستطيع رؤية الألوان السليمة للجسم.

ويقول اسحاق نيوتن : “ أن أشعة الضوء بالمعنى الدقيق للكلمة ليست ملونة. لا يوجد في الأشعة سوى طاقة محددة وقدرة على تحريض الشعور بهذا اللون أو ذاك ”

كما ذكرنا بأن اللون ينشأ نتيجة سقوط الضوء الأبيض على أحد الأجسام ثم ينعكس على العين ثم يتم إدراك هذا اللون. فأثناء انعكاس اللون فإنه يتحلل إلى عدة أطوال موجية التي بدورها تجعلنا نميز بين لون وآخر؛ حيث أن كل لون له طول موجي محدد ويمكن للعين البشرية الرؤية في مجال ” الطيف المرئي “؛ وهو يتراوح ما بين 700 إلى 400 نانومتر حسب التقسيمة التالية:

فمثلاً, عند انعكاس الضوء بطول موجي من 700 إلى 635 نانومتر؛ فإنه يظهر باللون الأحمر .. وهكذا مع باقي الألوان, ومنها تظهر ألوان الطيف السبعة : أحمر – برتقالي – أصفر – أخضر – أزرق – نيلي – بنفسجي .

ومن المؤكد أن لون الجسم يتأثر بعدة عوامل مثل البيئة المحيطة به, وضعه ومكانه, كمية الضوء الساقطة عليه, وكذلك قد تختلف درجة اللون نفسها حسب البيئة المحيطة به؛ لاحظ في هذا المثال:

رغم أن للقرصين نفس درجة اللون إلا أنك تشعر باختلاف الألوان بينهما؛ وذلك نتيجة للإختلاف في انعكاس الضوء الساقط عليهما وبالتالي نتيجة اختلاف البيئة المحيطة بكل منهما.

الألوان الأولية وصبغات الألوان Primary colors and Hue

الألوان الأولية:

هي مجموعة من الألوان يؤدي دمجها إلى تكوين طيف من الألوان الأخرى.

هناك نظرة تاريخية بتحديد هذه الألوان إلى : الأحمر – الأصفر – الأزرق. حيث أن هذه الألوان الثلاثة تعتبر ألوان رئيسية لا تنتج من دمج لونين أو عدة ألوان ببعضهم؛ ولكن دمج هذه الألوان هو الذي يؤدي إلى تكوين ألوان أخرى جديدة؛ فمثلاً , عند دمج الأحمر مع الأصفر ينتج اللون البرتقالي, وعند دمج الأزرق مع الأصفر ينتج اللون الأخضر, وهكذا يدور الترتيب حسب التقسيمة التالية :

تستخدم طريقة الألوان هذه في الفن والتعليم الفني وخصوصاً الرسم الفنّي, أو كما تسمى بـ ” ألوان الرسامين Painter’s colors “.

ولكن , استخدام النموذج اللوني ( أحمر – أصفر – أزرق ) كألوان أولية يعطي سلسلة لونية صغيرة نسبياً وبها الكثير من المشاكل نتيجة عدم التوزيع الجيد لبعض الألوان في عجلة الألوان فلا يفضل استعماله في نظم الطباعة أو نظم العرض على الشاشة ( مثل الديجيتال آرت ).

ولاحقاً تم استحداث ألوان أولية جديدةوهي تعتبر التقسيمة الفضلى للألوان تندرج تحت نوعين وهما:

• الألوان الضوئية أو الألوان الجمعية ” Additive colors ” : الأحمر – الأخضر – الأزرق .
• ألوان الطباعة أو الألوان الطرحية ” Subtractive colors ” : سماوي – فوشيا – أصفر .

وقد اختير نظام ” RGB “ ( الأحمر – الأخضر – الأزرق ) : كأفضل نظام للألوان الأولية لأن مزج هذه الألوان يعطي أوسع مدى ممكن من الألوان, ويعرف هذا النظام باسم ” الألوان الضوئية ” لأنه يستخدم في عرض الصور على الشاشة، وسنتناول ذلك بالتفصيل لاحقاً .

صبغة اللون ( Hue )

هي إحدى خصائص الألوان الأولية؛ وهي الدرجة التي يتحدد عندها تأثير اللون فيما يعرف بـ : الأحمر, الأخضر, …إلخ ؛ بشرط ثبوت قيمة التشبع والإضاءة والسطوع ” Saturation , lightness , brightness ” .

وفيما يلي نموذج لتغيّر صبغة اللون في إحدى الصور, ويمكن تجربتها عملياً بالفوتوشوب بتغيير فيمة hue من خاصية hue & sahturation :

عجلة الألــــوان Colors Wheel

هي آداة يمكن عن طريقها عمل تمثيل ضوئي للعلاقة بين كل صبغات الألوان المختلفة؛ ففيها نسطيع إظهار كل من الألوان الأولية والألوان الثانوية والألوان الثالثية في نظم الألوان المختلفة.

يمكن من خلال هذه الحلقة تحديد الألوان الأولية والألوان الثانوية.. أو كما تعرف بـ : الألوان الجمعية ( الضوئية ) والألوان الطرحية ( الطباعة )؛ فتظهر الألوان الأولية هي: الأحمر – الأخضر – الأزرق.. RGB؛ وتقاطع هذه الألوان ينتج الألوان الثانوية وهي: السماوي – الفوشيا – الأصفر.. CMY.

وفيما يلي يظهر التمثيل بشكل مفصل موضحاً كلا من الألوان الأولية ( هي نفسها الألوان الضوئية ) والألوان الثانوية ( هي نفسها ألوان الطباعة ) والألوان الثالثية ( الناتجة من دمج لون أولي مع لون ثانوي ).

ولكن في كثير من الأحيان تكون حلقة الألوان معبرة عن ألوان الرسامين : الأحمر – الأصفر – الأزرق, حيث تظهر هذه الألوان كألوان أولية, وتكون الألوان الثانوية في هذه الحالة: الأخضر – البرتقالي – البنفسجي, فيما تظهر الألوان الثالثية بـ : الأحمر البرتقالي و أحمر بنفسجي و الأصفر المخضر و الأصفر البرتقالي و الأزرق البنفسجي والأزرق المخضر .

1. دمج لون أولي مع لون أولي ينتج لون ثانوي.
2. دمج لون أولي مع لون ثانوي ينتج لون ثالثي.
3. دمج لون ثانوي مع لون ثانوي ينتج لون أولي.
4. دمج لون ثالثي مع لون ثالثي ينتج لون ثانوي.

ملاحظة هامة: في حلقة الألوان ينبغي مراعاة الترتيب السليم لكتابة اسم اللون الثالثي خاصة باللغة الإنجليزية, كما ذكرنا أن اللون الثالثي ينتج نتيجة دمج لون أولي مع لون ثانوي؛ فعند كتابة اسم اللون الثالثي يجب كتابة اسم اللون الأولي أولاً ثم اللون الثانوي .

على سبيل المثال : اللون الأحمر لون أولي, واللون البرتقالي لون ثانوي؛ فعند دمج اللونين يكون اسم اللون الناتج: أحمر برتقالي Red-Orange … وليس العكس , فلا يصح كتابته : برتقالي محمر Orange-Red؛ ويظهر هذا بوضوح في الصورة السابقة.

الألوان المكملة Complementary Colors

هي الألوان التي يؤدي دمجها مع لون آخر بنسب محددة إلى إعطاء اللون الأبيض؛ تعرف في دائرة الألوان بأنها تكون مقابلة بمقدار 180 درجة مع اللون الآخر الذي إن تم دمجه معه بنسبة محددة يعطي اللون الأبيض.

وفيما يلي أشهر ثلاثة ألوان متقابلة طبقاً لنظام الألوان الجمعية والطرحية.. additive and substractive:

- الأحمر × السماوي
Cyan × Red

- الأخضر × الفوشيا
Magenta × Green

- الأزرق × الأصفر
Yellow × Blue

أما في نظام ألوان الرسامين Painter’s colors فالأمر مختلف بعض الشيء:

يكون تعريف الألوان المتكاملة بأنها ألوان متقابلة في دائرة الألوان تكمل بعضها البعض ومنها: إبراز الأضواء والظلال، والقواتم والفواتح؛ عند دمج لونين متكاملين بنسبة مناسبة ينتج لوناً أحادياً كالرمادي أو الأبيض أو الأسود.

وهذه الألوان هي :

• الأحمر يكمل الأخضر.
• البرتقالي يكمل الأزرق.
• البنفسجي يكمل الأصفر.

بين الأصالة و الحداثة، بين التقليد و المعاصرة، مولد لفنّ يمهّد بانطلاقة عصر جديد يعبّر عن رؤيا مختلفة لذوي التذوّق الفنيّ، أين تلتقي الموهبة الذهنية و التخيلية بالقدرات التقنية و الرقمية، فتنشأ صورة ترسم شتى معاني الإبداع .. إنه الفن الرقمي !

ما هو الفن الرقمي ؟

ما يقصد بالفن هو، كباقي الفنون، الخلق و الابتكار اعتماداً على أدوات عملية، و لكن ما يميّز الفن هو التركيز الكلّي على العواطف، الخواطر و الرؤى المتخذة من طرف الفنان، مما يسمح بإعطاء و إيصال رسالة معيّنة لغتها الحِسّ والإبداع.

الفن الرقمي إذن، هو الاعتماد على الحاسوب كأداة لإيصال هذه الرسالة، و هو مصطلح واسع يشمل الأعمال و الممارسات المستخدمة عن طريق التكنولوجيا الرقمية بطرق محترفة، كعنصر هام لبلورة مفهوم الإبداع. فمنذ السبعينات، اتّخذ الفن الرقمي كوسيلة بارزة من وسائل الإعلام الحديثة، فمع تطور التكنولوجيا و توفر مختلف برامج التصميم الرقمي، أصبح الفن الرقمي يعتبر من أحدث و أجمل الفنون، يتلقّى اهتمام مختلف الفئات بما فيهم الهواة من مصممين و مصورين. أمّا الفن التقليديّ الذي كان يستخدم قديماً (و لا يزال لأصحاب الأصالة و الفن الراقي) فإنه لم يعد أهلاً للمقارنة نظراً لحجم الفوارق، فالفن الرقمي متخذ كمفهوم تحويل الفن الكلاسيكي و التشكيلي عبر الحاسوب إلى صور أكثر إحترافية، و هذا ما يفسّر النجاح الذي وصل إليه وأيضاً وصوله لمرحلة تجعله عنصراً أساسيّاً في مختلف الميادين أينما ذهبنا. فما هي أنواع الفن الرقمي ؟

أنواع الفن الرقمي

الفن التجريدي Abstract Art

فن جميل عرف بداياته كأحد الفنون التقليدية، و احتلّ مكانته في الفن الرقمي الحديث. يتصف بالخروج عن الطبيعة بتداخلات لونية و شكلية بشكل عشوائي. قد لا يكون الرسم مفهوماً، لكنه قد يحوي رسالة تعبيرية ما كإيصال لمشاعر الرسام بطرق تحويها الأشكال و الألوان.

من البرامج:  

 

فن التحريك Animation

هو ما يتخذ باختيار و ترتيب المشاهد ضمن طول زمني محدد وفق شروط معينة، لإنتاج مشاهد متحركة مع إضافة مؤثرات مختلفة كالصوت، تنتهي بإنشاء فيلم ذو رسالة محددة.

من البرامج:   

الفن الثلاثي الأبعاد 3 Dimensional Art

ما يعرف بالثري دي، وهو من أحدث الفنون و أكثرها احترافية و تطور، يعتمد على الرسم باتخاذ الأبعاد الثلاث: الطول، العرض و العمق. و يمتاز هذا الفن بالدقة و الواقعية.

من البرامج:   

       

الرسم Drawing

و هو تطور للرسم التقليدي، حيث استبدلت الأدوات التقليدية اليدوية بأدوات و أجهزة التقنية أكثر ابتكاراً و حداثة، كالفأرة و القلم الضوئي. و الرسم من بين الفنون الرائعة حيث تكون اللوحة كلياً من عمل الرسام، أي بدون اقتباس أية عناصر أخرى كالصور و الخامات.

من البرامج:   

       

الفن الكسوري Fractal Art

هو نوع من الفنون الهندسية، يعتمد على الحسابات كأساس له، لكن مع تطور البرامج الرقمية لم يعد هذا النوع من الفنون صعباً حيث أنه يعتمد على التكرار و التنسيق و الدقة، ما يزيده إبداعاً و جمالاً.

من البرامج:   

       

التصوير الرقمي Photography

لا يعتمد كثيراً هذا الفن على مخيلة الفنان، بل على حسه و ذوقه في اختيار المشاهد، و التقاط صور لها من الزوايا الملائمة. و هو من بين أجمل الفنون حيث تحول الصورة بفضل المصور و تلاعبه بالمؤثرات و التعديلات الرقمية لخلق صورة أكثر إبداعية.

من البرامج:  

       

الدمج و التلاعب بالصور Photomanipulation

من أشهر الفنون الرقمية و أجملها و أكثرها إبداعاً، حيث ينتج باختيار صور مختلفة يتمّ دمجها و التلاعب بها و كذلك إضافة تأثيرات و تعديلات إليها، فتنتج لوحة خيالية رائعة تعكس خيال المصمم. و قد يكون هذا الفن هو أكثر الفنون التي تنال استحسان محبي الفن الرقمي، كما أن معظم المممين المبتدئين يجعلون من فن التلاعب بالصور مستأنفاً لهم.

من البرامج: 

       

فن البكسل Pixel Art

البكسل هي أصغر وحدة لمقاسات الصور، و فن البكسل هو أيضاً أحد الفنون التي تعتمد الدقة كأساس لها، تكوّن الصور، ثابتة كانت أو متحركة، على شكل مربعات. و البكسل نوع من أنواع الرسم الرقمي إلاّ أنه يتسم بالبساطة، و الاعتماد إلا على تلوين البكسلات و تحويلها إلى صورة جميلة.

من البرامج: 

       

التلاعب بالنص Typography

فن جميل (و هو من أكثر الفنون التي أحبها)، يعتمد على تكوين زخارف وتركيبات و حتى رسومات، باستعمال الحروف، و تكوين لوحات نصية جميلة تحمل معاني ورسائل معينة.

من البرامج: 

       

فن الفيكتور Vector Art

هو نوع من أنواع الرسومات المتجهة، أي ما يعتمد على الاتجاهات و المحاور الرياضية، و هي تقنية تختلف عن تقنية البكسل التي تعتمد في بعض أنواع الرسم. يستخدم فيه القلم الضوئي كأداة أساسية للرسم، و هو فن يتصف بالبراعة في الدقة مهما كبرت الصورة.

من البرامج:  

       

خاتمة

قد يكون الفن الرقمي هو اللغة الحديثة للجيل المعاصر، الذي جعل من التكنولوجيا و الأدوات التقنية عنصراً أساسيا لمختلف النشاطات، فإن للفنون إذن بصمتها الخاصة و دورها المعهود في نشر الثقافة، و كذا رسائل تحملها لتنشر كل جديد و مفيد. مثلما نشهد في عالمنا العربي بروز إبداعات يافعة، لما لا تكون هي رسالتنا إلى العالم؟